自 1990 年 9 月 27 日取代 X 级评级问世以来，禁止 17 岁以下未成年人观看的 NC-17 级电影，既一直是争议焦点，也是卖点所在。为避免错失庞大的 18 岁以下观影市场，大多数制片人和导演会对充满挑衅意味的影片进行重新剪辑，删减色情与暴力场景以申诉评级。也有部分创作者不愿妥协自身艺术构想，选择接受该评级或维持原样。不过，多数影片会为大规模公映进行剪辑，并借助 NC-17 级的争议口碑推动家庭录像市场销量 —— 观众可在私密的家庭环境中，观看这些争议影片的未删减版本。
如今的电影行业环境中，影片获得 NC-17 级评级的情况实属罕见，一旦获评便会成为新闻热点。安娜・德・阿玛斯主演的玛丽莲・梦露传记片《金发梦露》获得该评级，在流媒体时代引发了些许争议：若一部电影被评为 NC-17 级，拥有网飞账号的观众无论年龄大小，不都能观看吗？尽管如此，在这个人们敏感度日渐降低的社会中，仅凭 NC-17 这个标签，就足以促使人们去挑战自己对猎奇与惊悚内容的容忍度。
10. 《杀死比尔：第一卷》（2003 年）
昆汀・塔伦蒂诺向来以执导暴力题材影片闻名 —— 从《落水狗》中引发观众离场的割耳戏，到《被解救的姜戈》中高死亡率的剧情，皆印证了这一点。而被称为 “血腥传奇” 的《杀死比尔：第一卷》与《杀死比尔：第二卷》，更是其暴力美学的巅峰之作。
《杀死比尔：第一卷》险些获得 NC-17 级评级的关键场景，是 “青叶屋” 的殿堂级屠杀动作戏 —— 新娘手持服部半藏打造的武士刀对决 “疯狂 88” 帮派，画面鲜血飞溅。为迎合评级委员会要求，塔伦蒂诺仅将该场景改为黑白画面，反而更凸显其高度风格化的视觉效果。目前唯一能看到该场景彩色完整版的，是影片的日本 DVD 版本。
9. 《美国派》（1999 年）
《美国派》借鉴了《开放的美国学府》《反斗星》等影片开创的青少年性喜剧类型，并针对千禧年时代更开放、更痴迷网络的观众进行了革新。为追求强烈的喜剧效果、影院高上座率和家庭录像市场销量，该片自然也加大了冲击性内容的尺度。
影片制片方深知，必须让目标青少年观众能够观看（即便需成人陪同），而 NC-17 级评级会彻底扼杀这一可能性。美国电影协会（MPAA）先后收到了四个修改版本，均聚焦于吉姆（贾森・比格斯 饰）与同名苹果派发生性关系的标志性场景 —— 这一情节在电影史上并无先例，评级委员会无据可依。比格斯后来透露，最终仅通过减少动作幅度，MPAA 才将评级调整为 R 级（限制级）。
8. 《赌城风云》（1995 年）
马丁・斯科塞斯一直致力于探讨美国社会暴力的后果，其作品多次险些获得 NC-17 级或 X 级评级。《好家伙》在评级制度刚实施时就差点获评，最终因语言、暴力和吸毒场景被要求重新剪辑；《出租车司机》的结局场景则因淡化了血迹颜色，才得以避免 X 级评级。
这位大师在《赌城风云》中显然吸取了教训 —— 这部影片堪称斯科塞斯最血腥的作品，其中标志性的 “虎钳夹头” 场景令人印象深刻：一名爱尔兰黑帮成员在接受尼基・桑托罗（乔・佩西 饰）的酷刑审讯时，头部被虎钳越拧越紧，最终眼球爆出。斯科塞斯原本将该场景作为 “诱饵”，准备主动删除以转移评级委员会对影片其他部分的关注（如棒击暴力、大量污言秽语）—— 相比之下，这些内容会显得不那么 gratuitous（无意义 / 过度）。令人意外的是，MPAA 在申诉后毫无异议地给予了 R 级评级，该场景也得以完整保留。
7. 《惊声尖叫》（1996 年）
如今，原版《惊声尖叫》被广泛视为恐怖片经典，它开创了青少年砍杀片的新时代，并在恐怖片类型堪称最低谷的时期为其注入了活力。然而，该片为获得梦寐以求的 R 级评级（确保能在影院公映并取得巨大成功），经历了一场艰难的 “攻坚战”。
MPAA 对影片的主要争议点集中在反派角色的核心设定与对白上，尤其是他们与媒体、电影之间的暴力关联。在 20 世纪 90 年代，角色直接表明自己的杀人暴力行为灵感源自电影中的暴力场景，这种突破银幕界限的讽刺手法，让 MPAA 极为不满。此外，影片开场对谋杀场景的逼真刻画，也遭到了评级委员会的质疑。—— 罗布・李
6. 《本能》（1992 年）
爆炸的头颅、融化的面容、脱衣舞俱乐部场景 —— 保罗・范霍文的影片既以借鉴剥削电影元素闻名，也因其尖锐的讽刺意味备受关注。20 世纪 80 年代，他在科幻片领域取得巨大成功，将该类型推向 R 级尺度（此前 70 年代由史蒂文・斯皮尔伯格和乔治・卢卡斯主导的科幻大片多面向家庭观众）；之后，范霍文转而拍摄带有性暗示的剧情片。
邪典经典《艳舞女郎》接受了 NC-17 级评级，而他这部希区柯克式惊悚片《本能》为实现大众吸引力，调整了其中的色情内容以获得 R 级评级。令人意外的是，影片中标志性的审讯室暴露场景并非 MPAA 的争议焦点，反而委员会对 40 秒的性爱场景提出异议 —— 范霍文最终通过更换拍摄角度，以更含蓄的方式重新呈现了这部分内容。
5. 《香肠派对》（2014 年）
《香肠派对》上映时引发轰动，其以动画形式呈现成人喜剧的实验性尝试极具突破性 —— 影片采用现代动画可爱卡通的视觉风格，却包裹着低俗、重口味的成人喜剧内核。由于影片的核心设定就是通过反差感制造冲击效果，为获得 R 级评级，大量低俗、恶心的内容不得不被删减。
对于看过该片的观众来说，MPAA 的主要争议点集中在影片中臭名昭著的色情结局戏，这一点并不令人意外。为让最终场景能保留在影片中，制作团队故意在其中加入了大量会被立即删减的极端低俗内容，以便让他们真正想保留的场景得以幸存。然而，令制作团队意外的是，MPAA 竟然认可了整个场景，仅要求删除大卫・克鲁霍尔特兹配音的皮塔饼角色身上的阴毛画面。—— 罗布・李
4. 《美国精神病人》（2000 年）
从布雷特・伊斯顿・埃利斯那本包装如精装书的小说，到玛丽・哈伦这部职业生涯代表作的心理惊悚片，《美国精神病人》似乎从诞生之初就注定充满争议。考虑到影片已上映 20 余年，小说更是出版 30 余年，如今的观众或许难以体会其当年的冲击力与话题性 —— 帕特里克・贝特曼（克里斯蒂安・贝尔 饰）这一白天是高管、夜晚化身连环杀手的角色，实则是对 80 年代雅皮士文化的讽刺。
该片在圣丹斯电影节引发轰动后，MPAA 直接给予其 NC-17 级评级，迫使创作团队不得不淡化对白，并删减贝特曼残忍杀害受害者的场景。其中，一段贝特曼与两名性工作者的三人行戏被删减了 18 秒，另一段他在菲尔・柯林斯的音乐中对着镜子欣赏自己裸体的场景也被要求弱化处理。
3. 《电锯惊魂》系列（2004 年 – 至今）
《电锯惊魂》系列的评级历史本身就像一部传奇。截至《电锯惊魂 3D》，所有票房大卖的系列影片在提交评级时，均因直白的酷刑描写和 MPAA 所称的 “恐怖暴力内容” 获得 NC-17 级评级。考虑到该系列始终以恐怖、重口味为核心卖点，其与 MPAA 的多次评级博弈，反倒显得顺理成章。
《电锯惊魂 3D》经历了 6 次修改，《电锯惊魂 9：漩涡》更是修改了 11 次。第一部《电锯惊魂》的公映版仅比未删减版短 8 秒。令人意外的是，《电锯惊魂 2》是该系列中唯一无需重新剪辑、通过申诉直接获得 R 级评级的影片。所有原版未删减的 NC-17 级版本均已在家庭录像市场发行（标注为 “未分级版”），相比公映版，这些版本仅多了几个镜头和几秒时长，并无完整场景被删除。
2. 《色・戒》（2007 年）
李安的《色・戒》虽为导演赢得了广泛赞誉，但在中国内地的审查问题上却遭遇了特殊挑战。这部以民国时期香港和上海为背景的谍战情色片，因包含真实性爱场景，在美国申诉 NC-17 级评级时毫无悬念地失败。不过，该片并未因这一评级受到太多负面影响，最终斩获 6700 万美元票房，至今仍保持着 NC-17 级影片的最高票房纪录。
与之形成对比的是，影片主演汤唯因在片中的性爱戏份遭到中国电影行业封杀，三年内无戏可拍。中国内地和印度上映时删减了性爱场景及部分暴力内容，而新加坡则为未删减版本专门设立了罕见的 R-21 级评级（21 岁以下禁止观看）。如今，该片因其对性爱与爱情的高度写实刻画广受赞誉，但这一成就的背后，是不得不接受 NC-17 级评级的代价。
1. 《梦之安魂曲》（2000 年）
《梦之安魂曲》在摄影、剪辑和表演方面堪称大师级作品，影片通过四个平行故事，展现了毒瘾带来的不可逃避的后果，以及美国梦的破灭。达伦・阿伦诺夫斯基对自身艺术构想的坚持毫不妥协，他接受了 MPAA 的 NC-17 级评级，拒绝按照评级标准重新剪辑影片。
若考虑到影片的核心主旨是批判而非美化吸毒行为，NC-17 级评级或许显得过于严苛 —— 但只要重温这部影片，就会发现其带来的不适感与惊悚感至今仍未减退。影片高潮部分，有一段发生在地下性派对的直白性爱场景，阿伦诺夫斯基认为这是影片故事的核心，拒绝删除。因此，该片最终以 “未分级” 形式公映：发行方艺匠影业要求有条件的影院执行 “仅限成人” 观影政策，而家庭录像市场后来则推出了经过剪辑的版本。
